人物传记
许巍，一个神秘而又真实的名字。很多人给这个名字赋予了多重定义，吟游诗人、摇滚浪子或者人文歌手，但是，在所有这些定义的前面，最贴近许巍灵魂深处的叙述其实只有两个字——音乐。
- 行业经历
1968年7月21日出生于西安，16岁开始练习吉他，1986年曾获西安市第一届吉它弹唱大赛二重唱一等奖，之后开始尝试自己写歌。1987年参军，在陕西军区当文艺兵，期间接触到摇滚乐，1990年从部队复员后，许巍开始职业吉它手的生涯，于1993年在西安与其他一些优秀的乐手一起组成“飞”乐队，担任主唱和节奏吉它手并负责词曲创作。1994年10月，许巍来到北京，不久与红星公司签约。1995年由许巍作词作曲的《执着》凭借着著名女歌手田震的演绎红遍中国。1997年4月，许巍发布首张个人专辑《在别处》，引起轰动，从此成为华语原创新音乐的重要力量。2000年11月，第二章专辑《那一年》发行。2002年签约上海艺风音乐文化传播有限公司。接下来的三张专辑《时光漫步》，《每一刻都是崭新的》，《在路上……》分别于2002年、2004年、2006年发布。2005年8月13日许巍在北京工人体育馆举办了个人首场演唱会“绝版青春北京演唱会”，被认为是2005年华语音乐的一次盛典。
- 音乐历程
吉他少年
“飞”乐队
红星
许巍于1995年签约红星, 合同规定是两年出两张唱片。然而, 许巍的首张个人专辑《在别处》于1997年发行, 第二张专辑《那一年》更是直到2000年才推出。 从1994年携《两天》和《青鸟》踌躇满志地来到北京，到1995年与红星签约，再到2000年与红星解约，人们普遍认为在红星的5年耗费了许巍的青春与才华体验到音乐带来的痛苦的许巍告别了北京，回到西安，甚至一度想放弃音乐，“开一家杂货铺”。在红星的经历，也间接地促成了后来许巍音乐风格的转变。
艺风音乐
虽然因音乐而伤痕累累, 许巍仍无法割舍对音乐的爱。2002年3月, 许巍又回到北京, 与艺风音乐签约. 后推出的专辑《时光漫步》广受好评, 04年的专辑《每一刻都是崭新的》同样获得成功. 许巍更是在2005年的月13日在北京工人体育馆举办了个人的首场演唱会。同前期在红星时的作品相比，许巍的音乐风格有了明显的转变, 这也引起了一些许巍死忠歌迷的不满。
许巍 - 顺其自然沉静创作
内地歌坛中比较难采访的两位歌手都集中在摇滚圈，“难采访”不是说他俩没有内容，更不是因为他俩耍大牌，而是因为他俩的内向和慢性子。这两位一个是窦唯，一个是许巍。许巍不喜欢说话，很多记者都领教过。和同门艺人相比，许巍不会像陶喆那样把抽象的音乐理念描述得栩栩如生，更不会像花儿乐队那样疯疯癫癫地嬉笑耍宝。作为乐园狂欢节的重量嘉宾，许巍又一次来到了天津。和以往一样，只有在面对观众的欢呼和掌声时，他才绽放出灿烂的笑容。令人兴奋的是，距离上一张原创唱片《每一刻都是崭新的》4年之后，今年，许巍终于要推出自己的新专辑了。
近来许巍创作的某体育品牌的广告歌曲让大家大饱耳福。说到这首近来热播的新歌，许巍征求了记者的意见：“你们喜欢吗？喜欢哪个版本？”当得到记者喜欢乐队版本的答案后，老许喃喃自语地表示：“其实我也喜欢这个版本，毕竟乐队化的东西出来比较有劲，但是可能广告商更喜欢清新的箱琴版本。做音乐时间久了，难免会对市场的判断有一些疑惑，所以我特别希望听到大家的意见。”其实许巍本身已经是优美旋律的保证了，一首首朗朗上口的作品，为他培养了坚实的歌迷群体，但是老许依然表示，这首广告歌曲有可能不会收录在自己的新专辑中。
“最近创作很多，我在录小样时突然发现自己前一段写了很多歌，粗略统计了一下居然录了12首歌。现在我刚把小样交给公司，如果公司没有太多的意见，我想马上就可以进入录制阶段了。公司希望我能在10月前后推出这张唱片，我一定要保证品质，但是无论如何，年底之前我的新唱片也会和大家见面了。”许巍表示，自己创作喜欢先写出旋律，然后再填上歌词，现在他的工作主要是创作歌词，保证这张唱片能够在公司期望的时间内结束录制缩混工作。许巍强调自己的世界不是娱乐圈那么小，他说：“我平时喜欢听巴赫、莫扎特这类古典音乐，现在正在重温《诗经》和《楚辞》。有太多的东西要我去了解，所以我从不感觉闭塞。”没有录音任务时，许巍最常做的就是在家练琴写曲。许巍称创作已经成了他的习惯，他歌曲里的歌词时常来源于自己的随笔，录音笔中更是满载灵感。
许巍说自己现在每天的生活就是听音乐、看书、泡茶、弹琴，尽管总是一个人安安静静的，却非常享受。“人一辈子也就那么几十年，非常短暂，不如让自己从容一点。我总觉得人生就像一次旅行，生活每天都是风景，我喜欢顺其自然。”青春是一场永不回头的黑白电影，可是，许巍还是许巍，只是上路的时候更轻松。他说自己写歌根本不靠灵感，只有每天不断勤奋努力去积累，有时虽然辛苦，但每每听着自己的音乐，看着歌迷的狂热，心里也会觉得暖暖的。“2000年的时候我曾想过要放弃音乐，当时根本不知道市场反响究竟怎样，对自己很没信心。后来才知道有那么多歌迷一直在支持我，而且还帮我做了网站，让我觉得很温暖。写歌写不出来的时候想想他们，就会觉得有很大一股力量在支持我。”
如今的许巍已经习惯了成名之后的掌声和光环，习惯了没有乐队的时候自己一个人拿着麦克风在舞台上“卡拉OK”。他说：“谁都喜欢乐队化的东西，我选择了音乐、选择了现在的公司，就要认真配合公司的工作，所以我也必须适应在不同状态下的表演方式。做歌手就要学会踏实，浮躁是写不出歌的。包括我写《在别处》，很多人觉得特别忧郁，这是表象，只是一种音乐状态，大家之所以喜欢是因为这种音乐可以让你沉静，我每次写歌都是那样的状态。”
- 个人生活
许巍1989年结婚，妻子是其参军时期的战友。许巍坦言自己很多的创作灵感来自与他和妻子之间的感情，其第二张专辑《那一年》中的《故乡》和《温暖》两首歌都是写给妻子的。
- 许巍专辑创作背后的故事
许巍在音乐道路上的坎坷颇令人唏嘘，1994年底，当这位西安的音乐才子带着自己的作品来到北京寻求机会的时候，他的音乐才华就备受圈内人瞩目，之后便是签约，推出专辑并获奖，他的作品《两天》的歌词还被文学专家选进《中国当代诗歌文选》。在外人看来，许巍已然踏上一条飞黄腾达的成功之路，却不知道在这一路上许巍经历了什么样的迷茫、绝望、穷困和艰难，一度，不堪压力重负的他曾深陷抑郁症的痛苦之中。他的才华与命运不公际遇之间的反差，令众多关心他的人感喟不已，也正是因为如此，朋友和亲人的关心和鼓励，最终帮助许巍成功地重返乐坛。
如今的许巍也算得劫波渡尽到达了安宁的彼岸，2002年他推出了自己的第三张专辑《时光·漫步》，顿时好评如潮。2003年，在第三届音乐风云榜颁奖礼上，他一人获得11项提名并最终夺得包括“最佳摇滚乐歌手”、“最佳摇滚乐专辑”在内的四项大奖。这一次的辉煌，标志着许巍成为业界和大众都认可的著名音乐人的开始。去年当许巍推出自己最新专辑《每一刻都是崭新的》的时候，一次个人小型音乐会的举办，使外界发出了要他举办个人演唱会的呼声。今年8月13日，他的第一场个人演唱会将在工人体育馆开场。一切来得自然，许巍却似乎有些不敢相信这是真的。
他的音乐随着人生的变化和世界观的改变而变得越来越温暖、舒适和清澈，然而，却有一些原本对他早期充满了绝望与躁动的音乐死忠的乐迷埋怨，许巍不摇滚了。
许巍说，他们不知道那种苦。我再也不能给他们那种误导了。
“你站在这繁华的街上
找不到你该去的方向
你站在这繁华的街上
感觉到从来没有的慌张”
——许巍《那一年》
为了推广自己的专辑，许巍让公司企宣带着四处做宣传，那对于他来说大概是第一次。我们的采访约在一个快餐店，生涩的明星和生涩的记者相向而坐，我们天一句地一句地聊着，他一边还小心翼翼地吃着一个热狗。我们聊些什么我已经不记得了，只记得他那天的样子，他披着一头那时候摇滚歌手标准的披肩发，不知为什么，我清楚地在他身上看到一种叫做善良的东西。
后来许巍在一家迪厅开了专辑的发布会，他抱着吉他高高地坐在一个台子上，一束射灯从他身后射向人群，许巍唱着《执著》、《两天》、《我的秋天》、《在别处》，远远地看着他，仿佛一个孤独的神。周围的人不咸不淡地聊着，不错，是啊，他还真不错。
后来就听到许巍生活变得颓废的消息，虽然那时候听到摇滚乐手颓废并不是什么新闻，但议论的人们口中却有着对许巍的惋惜，因为他有才华，总不愿他就如此沉沦，总希望他能做出好音乐。模模糊糊的那时候大家有一种意识，摇滚是一种精神，但做摇滚乐的人生活应该健康。
事隔多年之后，许巍和我谈起那段经历，他说，人的成长过程是在慢慢寻找的，得对生活理解了才行，很多原来认为是对的东西，到后来才发现不对。曾经，他非常喜欢美国著名摇滚乐队“涅盘”的音乐，那种颓废让他着迷。后来他才知道乐队灵魂人物科特·科本之所以写出那么颓废的音乐和他本人的生活状态有关，科本极度抑郁，最终自杀了。“这东西误导了很多人，他们认为摇滚乐就应该是这样，应该是颓废的。”许巍说。
《在别处》的发行除了在业界带来好口碑之外，并未给许巍带来多少实际的利益。公司的推广以及当时音乐环境等诸多不利因素，许巍略嫌超前的音乐在当时并未获得大众层面的认可，他并未因此过上有演出的生活。在中国，有演出是一个歌手赖以为生的先决条件，市场环境的不佳使得出唱片反而成为赔本的买卖。许巍没有演出，只靠少得可怜的唱片版税生活，很难想象，他穷得连门也出不了。他只能每天自己躲在屋里看书、练琴，连朋友找他出去，他都只能说，还是你来吧，我身上钱很少，去了你那儿，我就回不来了。
比生活穷困让他更加难受的，就是精神上的迷茫。为了音乐的理想，许巍曾经不惜叛逆家庭、放弃上大学的机会，他曾经当兵，曾经作为职业吉他手在全国四处走穴挣过钱，他曾经组过摇滚乐队风光一时，也曾在生存压力面前遭乐队成员弃之而去。几经沉浮，许巍带着音乐理想来到了中国流行音乐的中心——北京，他获得签约，发行了唱片，所有人包括他自己都以为他的理想终于得以实现的时候，他却发现，自己的音乐没有多少人理会，自己没有演出，没有生活来源。困居北京，许巍不知道自己的音乐方向在哪里，生活方向在哪里，他的幻想在破灭，似乎也没有人能帮助他改变这一切，他在自己内心的希望和绝望之间挣扎。“这么多年你还在不停奔跑，眼看着明天依然虚无缥缈，在生存面前那纯洁的理想，原来是那么脆弱不堪。”许巍在《那一年》中唱道。
“那与生俱来的孤独
又在我身体里滋长
我这始终骄傲的心
没有方向……”
——许巍《路的尽头》
1997年年底，恰巧在12月31日那天，许巍出了一次车祸。也恰好是那天，北京音乐台的一个有关摇滚乐的颁奖，颁给许巍《在别处》专辑年度最佳专辑奖。他没能去领奖，是朋友、原黑豹乐队的主唱栾树替他领的奖。
许巍说，那次车祸像是一下子把他撞醒了，突然觉得自己不该这么颓废下去。他觉得过去自己只沉浸在自己的世界里、只关注自己是不对的，他开始放开眼去看社会，开始关注现实，开始看各种传记。那一阵我在一个活动上遇到过他，“你好。”他笑着和我打招呼，头发剪成了板寸，神清气爽的样子，他说自己过着每天在家看书、练琴的安静生活。他开始创作自己的第二张专辑《那一年》，开始关注生活。
1999年年底，长期的熬夜、失眠，让已患上抑郁症的许巍几乎到了崩溃的边缘。也正是这个时候，他的第二张专辑《那一年》开始录制了。那时候，曾经在乐迷心中被当作音乐圣地的红星生产社也处在崩盘的边缘，公司一片混乱，业务几乎没有人管。许巍的专辑录制全部扔给他自己负责，第一次担任制作人的许巍担起各种杂务，连乐手也要他自己去谈，公司还告诉他，要他跟人。
但让许巍想不到的是，公司竟然以录好的小样为要挟，要许巍续约，这把他弄蒙了。小样后期的缩混，公司便不让许巍自己参加。专辑什么时候出的许巍并不知道，直到有一天，歌手汪峰给他打电话，说他的《那一年》出了，说觉得不错。许巍这才去街上买来，一看，怎么这样？专辑封面的照片不是拍的，是在他拍过的MV上抠下来的，专辑的缩混也完全不对，音乐的比例完全不是他要的。这无疑让对这张专辑寄予了不少希望的许巍受到极大的打击，尽管，红星对于许巍来说，也算是有知遇之恩了。
2000年夏天，在西安的许巍接到当时还是华纳唱片中国公司音乐总监的宋柯打来的电话，问他愿不愿为该公司的歌手叶蓓的新专辑做制作人，他说：“你也挣点钱。”许巍于是回到了北京，为叶蓓的专辑《双鱼》做制作人。那时候很多人不知道，许巍正在抑郁症最严重的时候，他每天睡不好觉，几乎彻夜不眠，也觉得适应不了陌生的环境。做完了叶蓓的专辑，许巍又回到了西安。
那时候，不少唱片公司都找到许巍，想和他签约。然而许巍却不想再做下去了，似乎与音乐有关的生活让他害怕，在北京的时候，有电视台找他去演出，站在台上，他觉得非常的不适应，他对干音乐的出路极度怀疑，前两张专辑带给他的打击让他觉得自己做的音乐没有意义。他不再想做，他说，自己天天练琴的生活太孤独，他就想扎在人堆里，觉得温暖。是的，温暖，这个在许巍的音乐里反复吟唱的另一个词，是他由衷向往的。他甚至找了自己在西安的一堆“发小”，想请他们帮忙，自己想开个小铺，能养活自己就行了。然而他所有的“发小”都不同意，他们觉得，他就是做音乐的。
许巍自己是下定了决心不再做，他拒绝与找他的唱片公司签约，正好赶上有人请他参加一台摇滚乐的大型演出，他心想，这正好算自己告别音乐生涯的最后一次吧。等他出场的时候，意外的是，全场歌迷大声地喊着“许巍！许巍！”那一刻让他感动，觉得自己也算是圆满的告别了。
于是，许巍回了西安，依旧过着自己每天跑步，也不愿意见父母的孤独生活。
“在悠长的岁月里
你让我感觉这世界的疼痛和悲伤
在悠长的岁月里
你在我心中是永远的欢乐永远的家……”
———许巍《纯真》
2000年到2001年之间，北京的音乐圈里时常可以听见认识许巍的人们在谈论他，除了惋惜，不少朋友都说的是，一定要帮他。
北京朋友的电话不断地打到西安，有人问，你是不是没钱，给你寄点。栾树在青岛结婚，特意打电话请许巍过去，朋友们更希望他能出去散散心。他含糊着，没法跟朋友说自己没钱过去。碰巧当时另一个朋友打电话，给许巍找到一个在长春演出的活，他特别高兴，因为这可以挣到参加栾树婚礼的钱了。许巍去了青岛，看见大家都特别快乐，更感到自己的孤独。栾树看出许巍的不对劲，硬把他的机票退了，让他在青岛多玩一阵。栾树天天陪着许巍玩，还不断地开解他，然而许巍最终还是回了西安。
终于有一天，红星生产社的老同事詹华打电话给许巍，问他，现在有一家小公司，没什么歌手，你愿不愿签？他告诉许巍，公司里有两位原先红星的老同事，大家比较熟悉，会让他放松，而且，公司对他没有什么要求，能给他很大的空间。那家公司就是后来许巍签约的上海艺风音乐公司（现隶属EMI百代唱片）。
许巍说，公司对他特别好，知道他没钱，预付一笔版税给他，而且还为他在北京租了房子，那让许巍感到特别温暖，终于，他回到了北京。但是他说，当公司的总经理在签约时起身拥抱他，说“欢迎来到我们公司！”的时候，他都不敢看他的眼睛。
签约新公司之后，许巍终于慢慢开始了稳定的生活。而在他自己的努力和周围人的关心帮助下，他逐渐走出抑郁症的阴影，开始缓过来了。他说，自己从17岁就开始漂泊动荡的生活，直到34岁的时候才开始踏实，这样的生活对他而言，弥足珍贵。他开始发现周围人的关爱，他开始爱别人。栾树曾经说他：“你周围父母、家人、朋友那么多人都在关心你，你却感受不到，你太糊涂了！”于是，他学会感恩。
他说因为自己有抑郁症，便上网去查看，发现原来中国有那么多人深受抑郁症的折磨！他走出自己，看到周围的社会，看到有人下岗了生活过得那么苦。他开始觉得自己生活也没那么差，他反省了自己很多，对生活的看法有了很大的改变，而在这个过程中，他渐渐彻底摆脱了抑郁症的侵扰。
2002年，许巍的第三张专辑《时光·漫步》面世了。这张专辑的音乐与前两张那种绝望、愤怒、喧闹的风格大相径庭，忧伤、温暖、舒服、动听，立刻打动了大批的听众，据称成为白领和大学生们的最爱，许巍的音乐终于走近了大众，不像前两张专辑发行的时候，他的西安朋友告诉他：“那离我们太远。”而2003年第三届音乐风云榜颁奖礼上的大获全胜，终于带给许巍受到肯定的自信。那天，许巍站在舞台上，全场的观众为他热烈鼓掌，他浑身散发着前所未有的灿烂，台下的朋友和台上的他一样地激动欣喜。
“这一切的转变
是如此的简单
这一刻的转变
在你不经意瞬间……”
———许巍《每一刻都是崭新的》
- 许巍 - 纪录西安的日子
大概是1987年前后，西方各种音乐流派如洪水猛兽般涌入中国。我就 在那时认识了许巍。当时他还在东郊的一个厂里做工人，总穿件发白的牛仔服，看起来很普通。倒是有一点前卫的地方，那就是留着贝多芬式的发型：后面略短而两边稍长，盖住了耳朵和半张脸。
那时电声乐器刚刚为中国人所熟知，便奉为时髦，学着摆弄。许巍当时选择了吉他。弹琴唱歌这群人大都有点浮躁，要么扎堆聚伙说是“切磋武艺”，要么就放纵不羁特爱炫耀，而在这些方面，许巍似乎就比其他人理性些。别人练够了琴就去出风头或找场子挣钱，偏偏许巍老是孤零零经常一个人关在屋里抱着把木吉他没早没晚地练，所以手头拮据。被朋友拉出来吃夜市或搞个派对什么的，也总是带着把“小铲子”就来了，话也不多，吃完了还是回去练琴。
现在想想，其实许巍倒真是个大智若愚的实干家呢。而在当初，他的这种不合群和“死练”竟被人“砸瓜”得不得了，说：“许巍这家伙有点儿‘砍’，‘死心眼’。”其实倒真没几个人知道，那时的许巍已经在一边练琴一边学音乐理论、钻研西方的各种音乐流派，同时已经开始独自创作和编写东西了。而1995年后才被田震唱响的《执着》，其实早在那会就写出来了！特别是在他经济拮据的状况下，竟然买了把在当时很少有私人买得起的电吉他———那种带摇把并配有效果器的高档进口吉他。许巍当时把精力用在弹奏吉他和创作上，所以他现在才能成为一位真正的音乐人而不仅仅是歌手。
如今，当我们这些与许巍同时起步并共同经历过那段音乐历程的人，坐在一起聊起许巍时，都不得不承认他今天的成功绝非偶然，那真是靠顽强拼搏、钻研，放弃多少一时之利和吃了多少苦、遭了多少非议而换来的！特别是当年与许巍组成“飞”乐队的那几个哥们更是感触颇多。用“飞”乐队当年的鼓手“老三”的话说：“咱那会儿光洋洋得意了，被几个‘拜偶’的小丫头一拜，完了，晕了头……以为练到家了，结果怎么样？‘飞’了半天，许巍倒是给飞起来了，咱如今还在地上爬哩。”
月夜下，突然想起许巍从前那白白的脸，尖尖的下颏，那双小眼睛似乎两粒晶莹的小矿石般眨着———许巍倒还是许 巍，不会因为他的出名而神化了，因为他以前的小样儿，偶尔平静苦涩地一笑，孤零零的身影倒是永远普通而平凡的。
对于许巍来说，阅读不是业余生活的兴趣所至，而是和音乐一样重要，是实现梦想的翅膀。
今日的许巍脸上已找不出一丝浮躁，他脸上那种淡定的神态使人觉得他一定是博览群书，但许巍的回答却有些让人意外，他说他小时候对读书并不感兴趣。
许巍的父亲非常喜欢儒家，家里有不少这样的藏书，为了使许巍承袭书香门第，父亲从小就让他背唐诗。许巍印象最深的是，每到吃中午饭时，父母就叫他先背一首唐诗，背完了才能吃。那个时候的阅读是无奈的，以至于许巍小时候的理想很简单，就是能无拘无束地玩。
有一次，母亲给许巍买了一本《一千零一夜》，书里面的故事很新鲜，也很神奇，许巍好像找到了一个崭新的世界。虽然不能完全看懂，但好奇心让他不肯放手。渐渐地，他迷上了书里面的世界。当时母亲是学校的老师，学校里有个图书馆，每个礼拜母亲都会带他去一次，《杨家将》、《水浒传》、《敌后武工队》及那些获得过诺贝尔奖的书都是在那个时候看的。
过了一段时间，图书馆里的书已没有再能够吸引许巍的，许巍就开始疯玩起来。高一的时候他总打群架，经常进派出所，父母感到很痛心，给他买了一把吉他，希望他能有事做，不再去惹事生非。谁都没想到，就是这把吉他改变了他的人生。这之后，他把大部分时间都放在了弹吉他上，再也没有出去疯玩过。
1986年 4月，许巍获得西安市第一届吉他弹唱大赛二重唱一等奖，之后他写了第一首歌《两天》。
1988年，许巍接触到了摇滚乐。 1989年崔健在西安演唱的豪情让他受到巨大冲击，从此他便立志做一个音乐人。 1994年，许巍签约红星生产社，开始了自己音乐人的生涯。
在开始准备专辑的日子里，许巍发现自己在词的写作上存在着很大欠缺，表达能力很差。他开始认识到，只有努力多读书，才能弥补这个欠缺。
于是，余华、池莉、苏童、陈染等当代作家的作品，许巍看了许多。诗歌也是他非常喜欢的，尤其是舒婷的《致橡树》，那种爱情的感觉让他觉得很美。这些书籍不仅帮助他提高了写作水平，也使他对生活有了新的感悟。
1997年，许巍顺利推出了第一张专辑《在别处》，销量达到 50万张，在当时盗版猖獗的情况下，这个数字已经是当年内地唱片销售的奇迹了。
现在的许巍不看电视，不上网，不读报，在他的日常生活里，读书是最大的乐趣，其次是爬山、郊游、喝茶。
不上网，不看报纸，不看电视，现代生活的信息知道的不就少了吗？
“也不少，我是这几年才开始少接触的，因为信息量太大了，也不见得是件好事，有些信息对我们的生活其实根本没用。生命是有限的，还是选择有兴趣的书阅读更充实。”这就是今天的许巍，一个真实的许巍。
对于追求艺术的人来说，如果知识的根基没打好，就不能创作出真正的艺术。许巍说：“创作来源于创作者对生活的感悟。创作者自身的生活一定要开阔、自然，才能给予别人快乐的感受，因为你的生活状态怎么样，给别人的感受就是什么样的。有的时候我想给予别人更多的快乐，那么我的生活就必须更开阔，要学习的就更多，我觉得更多的时候就是好好学习、天天向上。如果我能在书中领悟到更多的生活真谛，就会把这些运用到创作中去，给喜欢我音乐的人以快乐。”
熟悉许巍音乐的人都知道，他早期的作品处处弥漫着颓废的气息，歌词中反复使用茫然、孤独、绝望等词语，“漂泊”是一个挥之不去的主题，而在第三、四张专辑里，则充满了快乐和宁静的味道，出现了一些阳光、积极的词语。
对于一个音乐人来说，歌词上的细微转变，就是其真实生活中心情状态的转变，许巍也不例外。“我的心态发生了很大的变化，就像我第四张专辑《每一天都是崭新的》所要表达的一样，我对现在的生活很满意，很开心。其实，这样的变化也很自然，我的每张专辑音乐都不一样。我一直是随缘创作，写着写着就这样了。我只是在如实地记录当下的生活，不会去刻意迎合，只想把每一天过好。”
虽然对于许巍来说，这一切都是自然而然发生的，但这一切都离不开阅读的力量。
从开始阅读中国古典文化起，许巍就觉得自己的心态宁静了很多。读着读着，许巍由衷地感叹：古人留下的知识真是浩如烟海。
钱穆的《国史新论》，石涛、沈周等书画家的人物传记，《大学》、《中庸》、《论语》、《春秋》，老子的《道德经》，《论语别裁》都是许巍这几年阅读的重点。
对许巍来说，读书带给他的益处太大了。古往今来的这些人，虽然没有见过面，但从读他们的作品、传记中，可以与他们交朋友，这不是身边的人能给的，许巍的视野无形中也变得开阔了。
重读《诗经》让许巍感受到了最朴实、最平常的生活状态，《国风》中有一首诗，描述一个年轻的女性在花开、鸟鸣的环境中回娘家的情景。虽然只有短短几句，却非常生动，几千年前人们的生活状态像一幅画一下子呈现在他面前，在那一刻，许巍感觉时空是相通的。
在阅读了大量古典文化的书籍后，有朋友告诉许巍，要了解中国文化，一定得读禅，否则永远都不会知道生活的真谛。于是许巍就找了一些书来看，他发现禅的目的不是让你听天由命，而是要你去体会平常生活所带来的幸福，不去走极端。许巍觉得“禅”是智慧和幸福生活的指导，其中有不少是怎么能使生活更幸福、更质朴、更宁静的道理。现在他最喜欢的一句话就是慧开禅师的“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪，若无闲事挂心头，便是人间好时节”。
阅读古典，也不一定就得看古典书籍，许巍说，其实现代生活中处处都有古典文化的痕迹。
比如金庸，许巍第一次读金庸只觉得书里面有英雄的侠义之气，是年轻人应该有的梦想，让生活中充满真善美，可以陪自己度过一段美好的时光。学习了中国传统文化后，他再看金庸就觉得别有一番乐趣了，像“降龙十八掌”中的所有招式都来自《周易》中的卦像，“潜龙勿用”源于坤卦，“神龙摆尾”出自履卦……“金庸把传统文化中很多经典的内容都运用到了写作中，作品中的武打招式，招招都是有起源的。这一切都来自于传统文化的滋养。”许巍说。
人们都说看武术表演的时候，是外行看热闹，内行看门道。对许巍来说，看金庸的作品也是如此。自从发现金庸作品中蕴藏着古典文化，他就开始从心里佩服金庸，“他的作品不仅仅是热闹的故事，更写出了中国的传统文化，要想真正看明白，没有一定的传统文化功底还真看不出里面的门道。”许巍感慨道。
再比如流行音乐，许巍觉得流行音乐中也有很多古典的韵味。当欧美国家的优秀音乐作品传到中国时，一些歌手随即学习他们的演唱方式。但许巍认为，就音乐而言，如果只学习国外的演唱形式，而没有基本文化，是一件很恐怖的事。欧美国家音乐人的那种状态，是在他们的生活背景中形成的，表演时是自然流露，就算你学得再像，也只是学个皮毛，形似而神不似。作为中国人，不学习自己国家的经典，而只去模仿外国是不可取的。
当然，许巍也不是一点也不学习外国文化，莫扎特、巴赫的作品他是常听的，也专门买过几本西方绘画史的书籍来了解西方画家。最喜欢的是米罗，印象中米罗身上有非常纯真的孩子样的东西，也读过《梵·高传》。不过许巍更喜欢的还是中国的绘画，像石涛、吴贯中、赵无极等人的作品他都非常喜欢。
现在的许巍对中国传统文化已经非常痴迷，因为中国文化给他的感受是生命是无限的，生活的思维，包括精神世界，都是一个宽广无限的世界。
在你最失落、无助的时候，你还能静下心来阅读吗？
“能。不读书，人就会浮躁，拿本书，精神就会轻松。有时间多看看书，不会浪费生命。”当笔者对许巍提出最后一个问题时，许巍这样回答道。看着他眼中流露出的清澈与那份淡定，你不得不被他征服，被他的经历，更被他的精神。
- 许巍作品
专辑：
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《那一年》-今夜-简单-故乡-九月-方向-浮躁-温暖-闪亮的瞬间-情人-那一年
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单曲：-青鸟-两天-执着-光明之门-你 （大众速腾广告曲）
风行（李宁广告曲）